Per pastaruosius šešerius metus Micaiah Carteris išgarsėjo kaip iškili įžymybė ir redakcinis mados fotografas. Dokumentuodamas pramogų pramonės ir ne tik populiarius vardus, įskaitant Megan Thee Stallion, Naomi Osaka, Pharrell ir Michael B. Jordan, kad būtų galima pavadinti tik saują – fotografas ištobulino švelnų, eterišką stilių, pasižymintį dideliu dėmesiu spalvoms. Daugelis jo žymių kadrų remiasi jo vaikystės mėgstamiausių popžvaigždžių ir muzikantų ikonografija.
„Aš užaugau 90-aisiais ir 2000-aisiais, žiūrėdamas Janet Jackson, Busta Rhymes ir Missy Elliott“, – telefonu iš Los Andželo W. pasakoja Carteris. „Visi šie žmonės man daro tokią didelę įtaką. Manau, kad tas [laikotarpis] buvo esminis momentas daugeliui juodaodžių, nes jie nebijojo išeiti už langelio.“
Iš dalies įkvėptas šių legendinių menininkų išradingumo ir eksperimentinės energijos, Carteris ir toliau įkvepia gyvybės pramonei, dažnai įklimpusiam į vienodumą. Savo debiutinėje solinėje parodoje „American Black Beauty“, kuri vasario 11 d. atidaroma Niujorko jūrų uosto galerijoje SN37, Carteris išplečia savo pomėgį įtraukti vaizdinius praeities elementus į dialogą su dabartimi ir ateitimi, nors ir daug daugiau. asmeninis būdas. Pateiktos nuotraukosparoda pagerbia velionį Carterio tėvą, Vietnamo veteraną, kuris 2021 m. mirė nuo prostatos vėžio. Kadangi SN37 įsipareigojo paaukoti kiekvienos parodos pajamas menininkų pasirinktai organizacijai, pardavimai iš parodos bus naudingi „Agent Orange Record“– tęstiniam projektui, sprendžiančiam ilgalaikius karo padarinius.
Carteris parodoje įpina jo ir tėvo archyvinius vaizdus, neseniai darytas savo šeimos narių nuotraukas ir kitus originalius darbus, įkvėptus tėvo gyvenimo ir palikimo. Gauta istorija yra nek altumo, sielvarto, kolektyvinio gydymo ir juodojo grožio pergalvojimo istorija. Kelios kolekcijos nuotraukos vaizduoja intymias akimirkas tarp tėvo ir vaiko, linktelėjusios į artimus Carterio santykius su jo paties tėčiu, kartu pabrėžiant, kad žiniasklaidoje reikia daugiau juodaodžių tėvystės vaizdų. Tuo tarpu Carterio dukterėčių portretai – dvi iš kurių jis pirmą kartą susitiko šio proceso metu dėl pandemijos sukeltų apribojimų – atspindi dažnai bergždžias pastangas apsaugoti juodaodžių vaikų, ypač jaunų juodaodžių mergaičių, nek altumą.
Naujų kūrinių kūrimas šiam pasirodymui suteikė Carteriui galimybę vėl susipažinti su laisvesniais savo meninės praktikos aspektais – tam, kam jis neturėjo tiek daug laiko nuo tada, kai pasirašė sutartį su agentūra, ką tik baigė studijas. „Šį darbą sukūręs leido man iš naujo įsimylėti fotografiją“, – sako Carteris. „Per visą mano sielvarto procesą tai padėjo man savo jausmus perkelti į kažką gražaus.“
Per„Amerikietiška juodoji gražuolė“, Carteris primena, kad turėdami vietos juodaodžių istorijai ir ją gerbdami, turime aktyviai galvoti apie juodaodžių ateities formavimą. „Daugelis mano įkvėpimo kyla iš archyvinių nuotraukų, taip pat labai domiuosi dabartimi ir ateitimi“, – sako Carteris. „Daug galvoju apie tai, ką galiu sukurti šiandien, ir, žvelgdamas atgal po trisdešimties metų, galiu pasakyti: „Oho, tai gerai paseno ir tikrai atspindi, kokie mes buvome šiuo metu“.
Toliau Carteris paaiškina aštuonių nuotraukų, kurias bus galima peržiūrėti „American Black Beauty“, prasmę.
„Abejus šiuos dalykus aš galvojau apie juodaodžių nek altumą“, – sako Carteris. „Kaip mano dukterėčia užsimerkusi, o sūnėnas dengia veidą. Man tai susiję su šiomis tyrumo ir tobulumo idėjomis, kurias, prisimenu, patyriau augdamas baptistų bažnyčioje.“
„Man patinka ši nuotrauka, kur šis jaunesnis tėtis pasideda sūnų ant pečių. Ir tada mano brolis laiko abi mano dukterėčias. Norėjau parodyti juodaodžius vyrus, ypač mylinčius savo vaikus.“
„Visa tai susiję su individualumu ir nebūtina jaustis vienmačiu“, – sako Carteris. „Aš derinau 70-ųjų ir 2000-ųjų stiliusmane įkvėpė.“
